martes, diciembre 09, 2008

PUNTO NAZCA - QUILLA

Con una amplia gama musical recreada a través de canciones que salen fuera de lo común mostrando un estilo único y poco ortodoxo la agrupación punto nazca lanzo oficialmente su reciente placa discográfica denominada "QUILLA" con el aporte de excelentes músicos del ámbito boliviano y extranjero a pesar de todas las dificultades en el camino se logra concretar el ansiado nacimiento de "QUILLA" cuidando minuciosamente los aspectos técnicos empleados desde las otras producciones , disfruten este material dedicado con mucho afecto a todas las personas que aprecian la verdadera escéncia de la música andina y sobre todo la música con sentido que lamentablemente se ha ido comercializando y perdiendo , llevándolo con otros rumbos que no es el objetivo de este conjunto ni de este humilde blog , he aquí una edición que de seguro disfrutaras. CON LOS 14 TEMAS DEL COMPACTO.



lunes, setiembre 29, 2008

LOS CHOLOS - KACHKANIRAQMI


EL TRIO DE MUSICA Y CANTO POPULAR PERUANO “LOS CHOLOS”
Es una agrupación dedicada a la interpretación de las diferentes expresiones musicales tradicionales del Perú, especialmente de la Costa y del Ande. El formato actual del Trío se constituye en el año 1999, desarrollando un repertorio que se trabaja bajo la interpretación de charango, guitarra y vientos (quenas, zampoñas, waqra puku), además del dúo de voces, con los cuales proponen una variedad de géneros musicales como waynos, carnavales, música de navidad, danzas, valses, marineras y tonderos, entre otras de gran importancia histórica y social revalorando su vigencia dentro de la cultura popular peruana. Desde su formación, el trío Los Cholos viene presentando su trabajo musical en diversas instituciones como Teatros, Auditorios, Centros Culturales, Universidades, Asociaciones Barriales, Sindicatos, Asociaciones Provinciales, Clubes de Madres, Comedores Populares, Centros Penitenciarios, Hospitales, etc. reafirmando así parte de los lenguajes musicales tradicionales y populares del Perú. En el año 2004, viaja por primera vez al exterior presentándose en diversos escenarios de Rancagua y Santiago, en Chile, gira que se realizó gracias a la gestión de la musicóloga Chalena Vásquez, del Centro de Musica y Danza de la Pontificia Universidad Católica del Perú y de los amigos del grupo de música latinoamericana Ensamble Serenata de Chile. Con motivo de dicha visita, el trío Los Cholos presentó oficialmente su primera producción: "Los Cholos, música y canto popular peruano", recibiendo una calurosa acogida por parte de los estudiantes y del público en general tanto de la Ciudad de Rancagua, del Conservatorio de la Universidad de Chile, de la Escuela Moderna de Música de Vitacura, así como de los alumnos de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación (UMCE). En dicha oportunidad, las presentaciones en los distintos escenarios fueron realizadas en forma conjunta con la Musicóloga Chalena Vásquez, quien expuso sobre la temática e historia de los diferentes géneros que fueron interpretados por el trío. Para dicha gira, se contó con el invalorable soporte técnico de Camilo Riveros Vásquez como Sonidista, así como de Calin Riveros en las Filmaciones y Fotografía y de Aldo García en el apoyo logístico. En el mes de Octubre del año 2006, el Trío Los Cholos conjuntamente con el músico Omar Ponce, viajan representando a Perú en el 3º Seminario de Música Latinoamericana: "Charango y Guitarra" realizado en la ciudad de Osorno, compartiendo dicho encuentro junto a conocidos exponentes de los países hermanos de Argentina, Bolivia y Chile, ofreciendo conciertos en el Teatro Municipal de Osorno, en la Universidad de Los Lagos en Puerto Montt y en el atrio de la iglesia Cristo Joven de Osorno. Actualmente, el Trío Los Cholos viene trabajando en la grabación de su segunda producción musical.
Un agradecimiento a Henry Guevara Diaz vocalista del trio los cholos que estuvo por nuestra ciudad de Puno compartiendo gratos momentos con el equipo de www.titicacaencanto.com y haciendonos presente su reciente producción gracias ..."JINRE"



miércoles, julio 09, 2008

ILLARY - AMANECER

Enmarcado dentro de la cultura musical latinoamericana, nace ILLARY como propuesta que reafirma la riqueza de las expresiones indígenas, negras y blancas de este continente. El 21 de enero de 1986 ILLARY comienza a desarrollar su trabajo, basado en la recopilación e interpretación de obras de los más importantes compositores y agrupaciones de la canción mensaje. El conocimiento empírico de la música indujo paulatinamente a la búsqueda de un sonido propio que identificara sus propuestas. Fue así como la canción mensaje y la combinación de organología universal permitió a ILLARY desarrollar un proyecto musical original, que todos los días se nutre en las vivencias cotidianas con todos los géneros del mundo. Pero en la parte creativa esta lo que siempre se quiere expresar al público: ese mensaje que dignifica la vida humana, dispuesto a reivindicar el amor como única arma para derrotar la mediocridad. ILLARY se dio a conocer públicamente desde el 7 de junio de 1986, en el Segundo Festival de música Latinoamericana, realizado en el municipio antioqueño de Sabaneta. Desde entonces realiza numerosos conciertos en el teatro Camilo Torres de la Universidad de Antioquia, teatro de la Universidad de Medellín, teatro Pablo Tobón Uribe, universidades de Santa Fe de Bogotá, centros comerciales del Valle de Aburrá, teatro al aire libre Carlos Vieco Ortiz, teatro Metropolitano de Medellín, plazas publicas e instituciones educativas de toda Antioquia., entre otros. Igualmente ha sido invitado a participar en muestras culturales para congresos, encuentros, conferencias, exposiciones y obras benéficas – tanto nacionales como internacionales – y grabaciones y entrevistas para prensa, radio y televisión regional y nacional. Con recursos propios ILLARY grabó y realizó su primer disco larga duración en el teatro al aire libre Carlos Vieco Ortiz, de la ciudad de Medellín, el 24 de julio de 1992, con una asistencia record para el lugar de 3.000 espectadores – cifra importante teniendo en cuenta las condiciones adversas en publicidad y mercadeo bajo las cuales compite con otras actividades artísticas ¨ comerciales ¨. El 9 de octubre de 1992 ILLARY se hizo acreedor al Merito Cultural y Artístico Estudiantes Universidad de Antioquia, como prueba de su indeclinable declaración y compromiso con la juventud antioqueña. Durante cuatro años el grupo ILLARY continua investigando y varios de sus integrantes realizan numerosas giras internacionales participando en eventos de carácter universal como la EXPO 92 en Sevilla España y los grandes conciertos de verano en Europa en 1994 y 1995, visitando países como Francia, Bélgica, Suiza, Italia, España y alternando con artistas de la talla de Tito Puente, Edie Palmieri, George Benson, Winton Marsalis, entre otros. En 1996 ILLARY graba su segunda producción discográfica titulada ¨ Contraste ¨ producida por Akustica producciones y que obtuvo una gran aceptación dentro de los seguidores de la música latinoamericana. En 1997 ILLARY obtiene la representación de Antioquia en el festival de la plaza del ¨ Mono Núñez ¨ y es destacado como grupo revelación y es dada por derecho propio la participación consecutiva año por año. En 1998 ILLARY graba y lanza con gran éxito su tercera producción discográfica en la cual se enmarca toda la trayectoria de 12 años dedicados a la cultura y el recate de la verdadera identidad latinoamericana. Ese amanecer se hizo presente cada vez mas en un publico que fue identificando a ILLARY como uno de los mejores exponentes de la música latinoamericana en nuestro país y le consagraron como el grupo con mayor proyección en su momento; muestra de esto es el reconocimiento que durante toda su trayectoria le otorgo la prensa local y los distintos entes culturales de la ciudad y el departamento. Hoy después de casi 4 años de inactividad, ILLARY, pretende reencontrarse con sus raíces, con sus orígenes y con el publico que anteriormente le diera el mejor lugar posible en el ámbito musical; y es por esto que nuestro interés y nuestra atención están enfocados a reconquistar aquel lugar que nunca abandonamos y que ahora mas que nunca nos reclama. Vemos el gran compromiso de liderar de nuevo lo que en años atrás era un movimiento que cobro gran fuerza y que hoy trata de renacer con sangre nueva y con propuestas mas dinámicas y sólidas. Por todo esto es que hoy regresa con toda su fuerza y compromiso la agrupación musical más querida y recordada por el público de nuestra ciudad: ILLARY.
AGRADECIEMIENTO ESPECIAL A ROGER DIAZ POR PERMITIRNOS DISFRUTAR DE ESTE EXCELENTE MATERIAL.


sábado, julio 05, 2008

PASION ANDINA - RAZON DE MI VIDA

La agrupación de música folklórica Pasión Andina, presento su nueva producción discográfica, “La Razón de mi vida”, en el salón de conferencias de Entel.

Vladimir Felipes, en el bajo electrónico, Guery García y Vicente Heredia en los vientos, Iver Villarroel en la voz y percusión, Luis Llusco en el charango y la voz, Javier Valdez en la voz y la segunda guitarra y Nelson Gutiérrez en la primera guitarra, voz y dirección musical, forman la agrupación orureña Pasión Andina.
En la ocasión, el director de la agrupación, manifestó que esperan que este nuevo disco compacto, llegue al gusto y al corazón del público de toda Bolivia.
“En verdad esperamos que disfruten de la música, con una propuesta de un 90 por ciento inéditas, esperamos que el nuevo disco enriquezca el folklore , trabajamos mucho para plasmar este trabajo”, comentó.
Cada uno de los integrantes presentó las canciones del nuevo disco: No te olvido, Loco de amor, La Razón de mi vida, Vida sí, Nunca más he de amar, Cuando vendrás, Recuerdos de amor, Santo, Vida mi tierra y mi Patria, canciones que llevan mensajes de integración de amor y pasión.
Poco después, el productor videográfico de la empresa Ayni Studios, Miliboy Ignacio, presentó el nuevo video clip del tema: No te olvido, en ritmo de chuntunqui, composición de Nelson Gutiérrez, el mismo fue grabado en la ciudad de Cochabamba, donde contaron con la presencia de Miss Cochabamba, joven simpática quien gentilmente apoyo la iniciativa de la agrupación.
El primer material llevaba el nombre del grupo, el segundo “Perdóname” fue un gran éxito y ahora el tercero promete ser otro éxito para el grupo.
Juntos desde el 17 de mayo del 2000, demuestran su calidad interpretativa, este es sin duda un producto de exportación, artistas jóvenes que sin duda marcaron la diferencia con un estilo diferente.

COMO SIEMPRE EL AGRADECIMEINTO ESPECIAL A NUESTRA GRAN AMIGA YENNI HACIENDONOS LLEGAR MATERIAL DE PRIMERA MANO .


jueves, junio 26, 2008

JAIME JUNARO - LIBERANDO UTOPÍAS

“Liberando Utopias”, es el nuevo disco que fue presentado en vivo,EN ORURO EL 21/06/08 .La calidad en el escenario fue evidente cuando apenas se escucharon los primeros acordes de las melodías compuestas por el músico orureño Jaime Junaro, quien motivado por el público no dejó de cantar en el escenario del Palacio de los Deportes Eduardo Leclere Polo.
Con el acompañamiento de su Grupo Tierra, integrado por: Zegadex en la batería, Iqueño Cabrera en el bajo electrónico, David Aspi, en la guitarra electrónica, Freddy Mendizábal en el piano y teclados, Eduardo Casapi, en los vientos, Juan Carlos Cordero en la guitarra y Hernán H. en el charango.En el concierto también se pudo disfrutar de la música del venezolano, Darvin Romero Montiel, quien compartió su música trova con más de 6.000 personas que se dieron cita al concierto. Jaime Junaro reconocido en el medio artístico por su timbre de voz y su calidad en interpretativa, recibió el aplauso y el cariño del público, quien asombrado observaba el nuevo look del artista que llevaba un sol pintado en la cabeza y una luna en el ojo derecho, mostrando su profundo respeto a los astros que vigilan nuestro caminar.Los recuerdos también se escucharon en el Palacio: En la mitad del mundo, Quiero ser libre contigo, Paloma Violeta, entre otras.Sus canciones llenas de esperanza y de paz, fueron escuchadas y aplaudidas por el público orureño.
Un agradecimeinto especial a nuestra gran amiga YENNI CHAVEZ , como siempre haciendonos llegar joyas de la musica boliviana.


viernes, mayo 30, 2008

ANDE SUR - SENTIMIENTO NACIONAL

ANDE SUR nació a la vida artística el 24 de julio de 2004. Ha editado dos discos, ASI VALE LA PENA y EL NUEVO MATERIAL SENTIMIENTO NACIONAL.
La tonada Nor-Potosina, titulada VUELVE, del primer disco, fue considerada como una de las mejores canciones del año 2007 por RADIO "BONITA" de AMBATO-ECUADOR.


Andes Sur , en este nuevo material le canta al amor, con canciones que nacen de lo mas profundo del corazón, vivencias hechas canciones, ritmos alegres como el taki taki , caporal, k’aluyo k’alampeo y taquirari. Grabado en Dicolandia del disco tutlado Sentimiento Nacional Andes Sur presenta la canción Isabel en ritmo de huayño COMPOSICIÓN DEL ARTISTA PERUANO EN Letra y Música de Mac Salvador.

ANDE SUR está integrado por Raúl Huanca Molina, Fernando Valle Rojas, Marcelo Valle Espinoza, Marcelo Huanca Molina, Franklin Huanca Mamani, Alejandro Alarcón García, Boris Barrenechea Apaza y Víctor Rada Escóbar. Instrumentos de vientos como ser zampoñas, quenas, quena-quenas, saxo electrónico; instrumentos de cuerda como ser el charango guitarras y bajo electrónico; batería y voces nos permitieron conocer el ímpetu de estos jóvenes que, con entrenada destreza y pulcritud nos hacen soñar en los éxitos posibles.



lunes, mayo 05, 2008

BONANZA - TRADICIONES FESTIVAS

El grupo Bonanza presentó su nueva producción discográfica “Tradiciones Festivas” en el Salón Ildefonso Murguía de la Prefectura del Departamento, en presencia de medios de comunicación. Este nuevo disco presenta canciones en ritmo de morenada y kullawada, específicamente una de ellas dedicada a esta tierra, “Como mi Oruro no hay”.

La agrupación que está pronta a cumplir sus 18 años, presentó también un documental referido a la producción del nuevo disco, además del primer vídeo clip donde la presencia de la Morenada Central Oruro se hizo presente.

En conferencia de prensa, el director del grupo Bonanza, Edgar Rojas Casazola, agradeció la presencia de los medios de comunicación y afirmó que esta es la forma de hacer integración a través de la música. “Estoy agradecido con Oruro, por ese apoyo incondicional que nos dan, es importante para nosotros llegar a esta ciudad y presentar nuestra nueva producción, realizada con mucho cariño a nuestra Bolivia y más aún cuando se trata de un ritmo tan propio, la Morenada”, dijo.

El compositor y vocalista del disco mencionó que esta producción está realizada con mucho amor, con mucha magia y colorido.

En la ocasión, prefecto Luis Aguilar, felicitó a los integrantes de la agrupación por el talento que poseen. “Nosotros tenemos un compromiso con los cultores del arte, es nuestro deber poder darles un espacio para que puedan realizar sus presentaciones, estamos esperando que el Cine Palais Concert esté ya a disposición de nuestros artistas”, dijo.


miércoles, abril 16, 2008

CHAQUEZAM - TOUR EN LOS ANDES

Desde el año 1993 originalmente el conjunto nace con 5 ntegrantes todos de la familia Ojeda - Umiña (Jose Antonio, Richard Uvaldo, Rolando Luis, Juan Manuel y Oscar) . Aqui son nuestros inicios de aprender a tocar instrumentos y tambien las primeras presentaciones...
Participamos en festivales locales, aniversario, etc......nos hacemos llamar grupo cerro, hasta el año de 1995 . Luego uno de los integrantes viaje al viejo continente europeo y el grupo toma un descanso....el retorno de Juan Manuel en 1998 enprendemos un tour de aventura musical para el hermano pais del brazil.
dese el año 2002 un nuevo proyecto se encamina y se enmarcan los nombres de tres instrumentos que son la base de interpretaciones y composisciones (cha de charango ,que de quena y zam de zampoña) .

El grupo hace su reciente aparición con una nueva producción denominada "TOUR EN LOS ANDES ".


martes, marzo 18, 2008

ANDESOL - SAGRADO AKHAMANI

El viernes 25 de enero de 2008 en la Casa Municipal de Cultura de la ciudad de Oruro. AndeSol presentó su nueva obra "Sagrado Akhamani".La cultura musical andina, en las décadas de los 70 a los 90, experimentó una gran evolución e integración, tanto musical como humana, con otras corrientes o estilos musicales y con músicos de otras latitudes, que incursionaron en nuestra música y fueron partícipes de los más grandes conjuntos musicales de la música folklórica andina.
Dando continuidad a esta linea renovadora, ANDESOL lanza su primera obra en 1995 denominada WIPHALA, que es la imagen de nuestro medio social y ambiente natural. Esta iniciativa se lleva a cabo agrupando a los más destacados músicos de nuestro medio.
La segunda obra TUNI KUNTURIRI (1997), refleja ese mágico encanto de inspiración de nuestro entorno natural (yungas, valles, llanos, altiplanos y nevados) de toda la extraordinaria flora y fauna de nuestro país y especialmente de la riqueza espiritual del habitante de Los Andes. El tercer álbum de ANDESOL (enero de 2008) denominado SAGRADO AKHAMANI, nace en la lejanía, de la inspiración del destacado compositor Oscar Córdova R. Esta obra está llena de recuerdos y vivencias reales, enmarcados en el entorno paceño, experiencias que sobrepasan los límites de la geografía y llegan a todos los confines del universo. Esta tercera obra es el resumen de toda una experiencia musical a lo largo de estos años dentro de la música autóctona, música criolla, la fusión y el jazz.
En SAGRADO AKHAMANI destacan temas de inquietud universal, como son la defensa del medio ambiente y de nuestros recursos naturales y reinvindica, sobre todo, el derecho que tiene el hombre originario –andino y amazónico– a la vida y a su cultura.

El agradecimiento especial a nuestra amiga "Jenny Chavez" por permitirnos tener entre manos esta producción.


domingo, marzo 16, 2008

REYDER RORIGUEZ - LLEGASTE

Con un amplia gama la música andina peruana tienen exponentes que surgen en el ámbito musical, a esto que denominamos música andina latinoamericana contemporánea, que es un estilo innovador surge la nueva voz del canto que se entrelaza en notas sublimes de alegría , melancolía , tristeza y la identidad plena de nuestra música que a través de estas podemos expresar nuestros sentimientos. Reyder Rodriguez joven canta autor que une estos lazos musicales nos presenta una producción llena de variedad acogiendo en estas canciones muchas de ellas de su propia autoría y recopilaciones del basto folklore latinoamericano que siempre estarán ahí.. en cada corazón que gusta y aprecia la
música de nuestra tierra.


lunes, febrero 25, 2008

LAS TORCAZAS - CUECA EN LA CIUDAD

Empezaron en 1998, pioneras de la nueva horneada de la cueca urbana, y ahora lanzan su segundo disco, llamado justamente Cueca en la ciudad. Ahí Las Torcazas confirman cuál es su carácter: cueca nueva, fusionada con otras músicas y arreglada para varias voces. Puras voces de mujer. Empezaron en San Bernardo, cuna de nuevas generaciones folclóricas, "pero somos las Torcazas de Chile", aseguran.
Ya en el primer disco que grabaron, hace tres años, Las Torcazas firman los créditos con sus dos apellidos. En 2007 ciertas cosas han cambiado: hay nuevas integrantes en el grupo y una Torcaza que tocaba guitarra en 2003 ahora toca batería para que la cueca tenga más fuerza. Pero Gabriela Contreras Araya (voz y batería), Catalina Cornejo Celedón (piano), Joyce Valle Cabello (voz y guitarra), Lillian Riffo Correa (voz y pandero) y Catalina Pérez Garrido (voz y bajo) –en ese orden en la foto– siguen honrando el apellido materno. Y no sólo por ser mujeres, sino porque es la familia completa la que está en la memoria de su música.
Luego de dos discos, Cueca… sentimiento de mujer (2003) y el inminente Cueca en la ciudad (2007), este grupo forma parte del ambiente donde la cueca brava y aniñada es fuerte, pero ellas prefieren fusionarla con otras músicas y, aún más personal, cantarla con cuidados arreglos de voces. Puras voces de mujer.
Abril es el mes del cumpleaños del grupo, a contar como fecha de nacimiento del festival "Abril, cuecas mil" en el que debutaron en 1998, cuando todas sus
integrantes eran hijas de la sureña comuna capitalina de San Bernardo.
Lillian Riffo y Joyce Valle permanecen desde entonces. Y cuando Catalina Pérez y Gabriela Contreras debutaron juntas en 2002 también fue para el festival "Abril, cuecas mil" de ese año. Pero estas dos últimas viven en otras comunas, y la más reciente en llegar es la pianista Catalina Cornejo, Caty, quien sucedió a María Paz Mera el año pasado y llegó desde Melipilla.
–A veces nos dicen "Las Torcazas, de San Bernardo" –recuerda Catalina–. Y el grupo nació ahí, pero nosotras ya no somos de San Bernardo. Somos Las Torcazas de Chile.
–En realidad el grupo macizo es el que tenemos ahora –agrega Joyce, y parte de esa experiencia está, además de los propios discos del grupo, en su participación en el compilado La revolución de la cueca 2, el regreso (2005), una antología en la que el acordeonista del experimentado conjunto Altamar, Víctor Hugo Campusano, convocó a catorce grupos de nueva cueca urbana en una amplia compilación de esta escena.


martes, febrero 19, 2008

OLLANTAY - MILAGRO DE AMOR

Con una amplia gama musical el grupo ollantay deja constancia una vez mas de su calidad artística , esta nueva producción con ritmos que van desde los mas tradiconales, hasta las nuevas tendencias de lo contemporanio, tocando el lado mas emotivo del romance con canciones que robaran mas de un suspiro a uno.
Con mas de 17 años de labor artista de este gran conjunto que formara Rolando Lima y el trajinar por el mundo del arte el grupo ollantay reafirma sus convicciones en esta nueva propuesta musical porque "De amores soñados, corazones encontrados, de ilusiones perdidas insipraciones nacidas en un...............MILAGRO DE AMOR.


martes, febrero 05, 2008

ALBORADA - PACHA ACHIKYAQ

Pacha Achikyaq" que en español significa "ALBORADA" es el nombre de la nueva produccion del grupo Alborada, esta lejos aquel momento cuando Sixto Ayvar funda alborada en su ciudad natal,Ocobamba esta vez con esos sueños milenarios de los andes el conjunto alborada lanza para el deliete de sus seguidores "PACHA ACHIKYAQ" como en un constante trajinar , de los sueños vividos se muestra toda la evolución musical de su trabajo y es una invitación a recrear mediante la imaginación los mas bellos y gratos recuerdos que siempre estaran con nosotros .
Victor Valle - Tatanka
Lennin de la torre - Allin Qampy
Wilbert Ayvar alfaro - Puma Qawaq
Sixto Ayvar Alfaro - Atuq





domingo, enero 20, 2008

ESPECIALES :

Ñandamañachi*El especial (Ecuador)

Trencito de los andes*El especial(Italia)

Illapu*el especial 1ºparte(Chile)

Illapu*el especial 2ºparte(Chile)

Illapu*el especial 3ºparte(Chile)

Origenes*El especial(Perú)

Ayra*El especial(bolivia)

Nucallajta*El especial(Ecuador)

Canto Sur*El especial(perú)

Saul Callejas*El Especial(Bolivia)

Kotosh*el especial(Perú)

Natalia barrionuevo*El especial(Argentina)

sábado, enero 19, 2008

KUSY MARKA - SUEÑOS Y ESPERANZAS

Kusy Marka lanza esta producción pueblo alegre. Fueron varios meses de arduo trabajo en las instalaciones de "YAWAR ARTE Y CULTURA", que dieron como resultado esta producción ; bajo la dirección del reconocido musico Juan Ramirez. Paralelamente la agrupación , difunde su musica a atravéz de la enseñanza a menores de la calle con problemas de conducta y drogadicción, albergados en el centro de integración del menores con amor "cima" , ayudandolos a integrarlos nuevamente a la sociedad. Logrando que este taller coseche sus propios triunfos y satisfacciones .
Sueños y esperanzas es el titulo de este nuevo trabajo musical que ponemos a consideración de todos los amantes del buen folklore latinoamericano anhelando siempre que guardes en tu corazón esos sueños y espéranzas que no se deben perder jamas.

lunes, enero 07, 2008

PACO MEJORADA - SIN PASAPORTE

Creado a partir de un concepto plural, el disco SIN PASAPORTE encara su creación respetando los diversos patrones rítmicos de origen, y estableciendo la diferencia con las producciones vernaculares del llamado “nuevo romance andino”.Este segundo disco personal de Paco Mejorada tiene como ejes temáticos el amor a nuestras raíces, la tradición, la integración de los pueblos y el rescate de sonidos naturales.SIN PASAPORTE, contiene 13 temas latinoamericanos en sus mas diversos generos como San Juanito (Ecuador) , bailecitos (Bolivia) , Huaynos (Perú), Chuntunquis (Bolivia), Zambas (Argentina), bachatas (Santo Domingo), festejos (Perú), fusiones (Chile y Perú), entre otros.El producto es un CD ROM que además de los canales de audio, tiene una banda multimedia (PPS) con un recetario de medicina natural y un compendio de cocina tradicional latinoamericana.Si quieres ver el video ingresa a http://www.youtube.com/watch?v=yoZol73GZ1Y